Punky-Rock

Simple Plan ( SP ) a une longue histoire en fait, ça remonte au milieu de 90's. A cette époque là, Chuck Comeau ( batteur ) et Pierre Bouvier ( chanteur ) ont tout juste 13 ans et jouent dans un groupe montréalais appelé Reset. En 1997 ils sortent leur premier album et ont la chance de partir en tournée avec MXPX. Malgré un succès relatif, Chuck décide d'abandonner le groupe en 1998 pour se consacrer à ses études.
Mais voilà qu'un jour, ce cher Chuck revoit Jeff Stinco ( guitariste ), un ami de longue date, qui manie bien la guitare. Alors il décide de reprendre la musique ( nous sommes alors en 1999 ); Sebastien Lefebvre ( guitariste ) s'ajoute comme second guitariste à la formation, lui aussi un ami de longue date de Chuck et Jeff. A ce moment là, il ne manque plus qu'un chanteur et un bassiste.
Pour le chanteur, Chuck a expliqué qu'ils ont organisé une véritable "chasse à l'homme" et qu'ils ont rencontré un paquet de chanteurs potentiels, mais plus ils y pensaient, plus ils pensaient que Pierre était le chanteur qu'il leur fallait.
C'est alors que Chuck rencontra Pierre a un concert de Sugar Ray, il lui expliqua qu'il avait un nouveau groupe et qu'il cherchait un chanteur; Pierre va les voir répéter, leur musique est trouve-t-il fraîche et nouvelle ( avant leur rencontre à ce concert, Pierre était chanteur/bassiste de Reset, il les a quitté avant ce dit concert et fut remplacé par David DesRosiers, qui deviendra le bassiste de Simple Plan ).
Maintenant qu'ils sont 4, le groupe prend alors le nom de Simple Plan et commence à composer une musique influencée par No Use For A Name, Pennywise, Cheap Trick ou encore les Beach Boys. Le groupe ressent de nouveau un vide, celui du contact avec le public ( un chanteur sans un instrument a un contact accru avec le public ); c'est alors qu'ils remarquèrent David DesRosiers ( bassiste ). Ils se dirent qu'il est le bassiste qu'il leur fallait, un groupe à 5 membres est bien plus pratique. Chaque Membre du groupe s'efforça à convaincre David, après quelques secondes d'hésitation, il accepta, ce qui permit à Pierre, par la suite, de bien plus se lâcher sur scène ( n'étant plus contraint de jouer de la basse ).
SP prend enfin son envol. Après de nombreuses démos et concerts dans leur région ( lors des festivals genre Vans Warped Tour, ils y participent quasiment chaque année depuis 2001 ), en 2002 arrive leur premier album studio: No Pads No Helmets... Just Balls, un excellent album dans lequel les Montréalais jouent admirablement la carte mélodique grâce à leurs trois chanteurs: Pierre ( chanteur principal ), David et Sebastien ( choeurs ). Ils partent en tournée à travers le monde et sortent pour l'occasion un dvd, A Big Package For You, qui est un documentaire entre coupé de morceaux live.
Après une longue attente, en Octobre dernier, sort Still Not Getting Any..., un peu le messie attendu par les fans, il n'a absolument pas déçu, contenant les tubes Welcome To My Life et Shut Up ainsi que la magnifique Untitled. Cet album se place un poil en dessous de son prédecesseur ( qui d'ailleurs, n'est que dans la version 2005 de ce dernier album ), une évolution logique, un peu plus rock, un peu plus mature etc.
Désormais dotés d'une notériété en béton et étant un des piliers de la scène pop/punk, ils s'assosièrent à un groupe tout autant reconnu, dont les fans sont communs: Good Charlotte. Début juin 2005, ils firent plusieurs dates ensemble, ce qui ravis les fans américains ( mais nous les Européens furent encore oubliés!).

The All-American Rejects commencèrent leur carrière à la fin des années 1990. Leur nom fut créé quand un des membres du groupe proposa le nom The All-Americans et l'autre The Rejects. Le groupe devint alors The All-American Rejects. Tyson Ritter et Nick Wheeler se sont rencontrés lors d'une fête au lycée. Mike Kennerty et Chris Gaylor les rejoignirent en 2000. Le chanteur et bassiste Tyson Ritter et le guitariste et programmeur Nick Wheeler sont au début du secondaire quand ils commencent à s'intéresser à la musique chacun de leur côté. Ils se trouvent alors pris dans leur petite ville de Stillwater, en Oklahoma. La vie dans la petite communauté étant d'un ennui mortel, il est donc naturel pour le duo de se tourner vers la musique pour s'occuper un peu.
Pendant que Ritter se couche à des heures impossibles, passant des heures à regarder des clips d'AC/DC, Wheeler est à l'autre bout de la ville où il fouille dans la collection de disques de sa sœur qui est composée de Def Leppard, Poison et Bon Jovi.
Il n'en faut pas plus à Wheeler pour commencer à gratter la guitare pour ensuite s'intéresser à la batterie et au piano. Une fois rendus à la polyvalente, ils sont tous les deux des mordus de musique. C'est lors d'une fête qu'ils se rencontrent officiellement et que la magie s'établit. Ils ajoutent plus tard le guitariste Mike Kennedy et le batteur Chris Gaylor pour compléter les rangs de la formation, en 2000.
Avec l'aide du réalisateur Tim O'Heir, les All-American Rejects auto-produisent leur premier album éponyme qui est lancé sur étiquette Doghouse Records en octobre 2002. Quelques mois plus tard, le groupe signe une entente avec l'étiquette majeure DreamWorks qui relance le disque. C'est à ce moment que s'amorce l'effet boule de neige, grâce notamment au single Swing Swing qui permet au groupe d'envahir les ondes radio et de se produire aux quatre coins des États-Unis et ailleurs dans le monde. Les Rejects ont d'ailleurs eu la chance de faire partie de la tournée Vans Warped au cours de l'été 2003.
Ils sont actuellement en studio depuis début 2008 pour l'enregistrement d'un nouvel album.

À l'âge de 12 ans, Tré Cool devient membre du groupe The Lookouts. Leur album attire rapidement l'attention et le jeune Tré commence à se produire au club punk de Berkeley en Californie, 924 Gilman Street. En 1987, Armstrong (15 ans) et Dirnt (16 ans) forment le groupe Sweet Children, avec Armstrong au chant et à la guitare et Dirnt à la basse et aux chœurs. Ils commencent à jouer en 1988 au Rod's Hickory Pit à Rodeo en Californie. En 1989, les « Sweet Children » se renomment « Green Day » après le titre d'une de leurs chansons. Ils ajoutent rapidement Al Sobrante (né John Kiftmeyer, batterie) au groupe et recherchent un contrat pour un enregistrement.
Pendant les années 1988 et 1989, Green Day commence à tourner pour la première fois notamment à Atlanta en Géorgie, Stark dans le Wisconsin, Los Angeles, New York ainsi qu'au Canada. Les Lookouts sortent sur le label punk Lookout! Records, tenu par la meneur du groupe Lawrence Livermore. Les membres de Green Day signent également chez Lookout en 1989 et sortent leurs premiers EP 1,000 Hours, Slappy et "39/Smooth" en 1990. L'année suivante, ils produisent l'album 1,039/Smoothed Out Slappy Hours et le sortent en 1991. Al Sobrante quitte le groupe pour l'université, il sera remplacé par Tré Cool.
Green Day démarre une tournée nationale le jour suivant l'obtention par Dirnt de son diplôme en 1990, avant « Slappy ». Ils retournent ensuite en studio pour produire leur deuxième album, « Kerplunk », en 1992. Le groupe signe avec Reprise Records en avril 1993, quittant Lookout amicalement.
En 1994, ils sortent leur première album chez Reprise, « Dookie ». Durant quelques mois, les nombreux passages sur MTV des vidéos « Longview » et « Basketcase » ont fait de l'album et du groupe des succès. L'album se vendra à plus de 10 millions d'exemplaires aux USA et obtiendra un Grammy Award (Best Alternative Music Performance). Trois des quatre singles tirés de Dookie atteignent la première place dans les charts (Longview, Basketcase, When I Come Around) alors que Welcome To Paradise atteint la 7è place. L'album en lui-même atteint la 2è place.
Green Day a rejoint la liste des groupes sur les festivals de Lollapalooza et de Woodstock en 1994. Pendant le concert de Green Day à Woodstock s'est déroulé une grande bataille de boue entre les membres du groupe et le public, ce qui a fait exploser la notoriété du groupe. Mike Dirnt perdit des dents dans la mélée, se faisant plaquer par un garde de sécurité qui l'avait confondu avec une personne du public!
En 1995, ils enregistrent un single appelé « J.A.R. » et poursuivent avec l'album Insomniac". Bien que l'album ne connaisse pas le succès de « Dookie » il s'est vendu à plusieurs millions d'exemplaires aux États-Unis et il atteint la 2è place dans les charts.
En 1997 leur troisième album majeur, Nimrod sort. Il atteindra la 10è place dans les charts. Un des trois singles sorti, Good Riddance (Time Of Your Life), est la chanson illustrant le dernier épisode de Seinfield et cette ballade accoustique atteint la première position dans les charts.
En 2000, sortie de Warning dont le plus gros hit est la chanson Minority. L'album n'a pas très bien marché malgré un son pop-punk assez innovant et agréable à l'écoute. D'après Green Day, cet album n'avait pas été crée pour plaire aux fans.
En 2001 sort International Superhits! (un best-of) et "International Supervideos!" (un DVD regroupant toutes les videos de Green Day). Cette même année, Green Day remporte 8 Californian Music Awards.
En 2002 sort Shenanigans (un cd reprenant les faces b des singles). Durant cette période sans "vrai album", le groupe participe à des tournées, notamment le Pop Disaster Tour avec Blink-182.
En 2003, alors que Green Day est en studio, un groupe New Wave est apparu sur scène sous le nom de The Network. Ce groupe semble à première vue être Green Day : le front man « Fink » est d'une ressemblance frappante avec Wilhelm Fink (un pseudonyme de Billie Joe Armstrong). Les ressemblances vocales et physiques laissent peu de doutes quant au lien Green Day / The Network.
En 2004, le groupe sort un nouvel album, American Idiot, comportant les singles : American idiot, Boulevard of broken dreams, Holiday, Wake Me Up When September Ends ainsi que Jesus Of Suburbia. Ce dernier album est sans doute leur plus ambitieux, puisqu'il s'agit d'un opéra rock (l'album raconte une histoire, celle du Jesus Of Suburbia), dont deux chansons atteignent les 9 minutes (Jesus Of Suburbia, Homecoming). Green Day s'impose dans cet album, qui rencontre un vaste succès, comme un groupe engagé contre le président des États-Unis George W. Bush, "l'american idiot". American Idiot a atteint la première place des charts en une semaine.
En 2005, c'est la consécration pour le groupe qui raffle grand nombre d'awards lors des cérémonies. On retiendra le gain de 7 Video Music Awards pour les chansons American Idiot et Boulevard Of Broken Dreams; 1 Grammy Award pour le meilleur album rock ainsi que, pourquoi pas, le prix du rocker le plus sexy de la planète pour Billie Joe (descerné par le magazine "Kerrang!"). Leur premier album/DVD live, Bullet In A Bible, sort en novembre 2005 et contient une grande partie du concert donné au Milton Keynes (Angleterre), en juin de la même année ainsi que des interviews et des scènes en backstage.
En 2006, Billie, Mike et Tré sont de retour en studio mais ils continuent de gagner des prix dont notamment un 3ème Grammy Award (Meilleure chanson pour Boulevard Of Broken Dreams).

(bum) C'est en 1996 à Ajax, en Ontario, que ce quatuor punk voit le jour. Constitué de quatre membres qui étaient autrefois de groupes rivaux, cette formation est officiellement créée le 41e jour de l'été 1996, d'où le nom de Sum 41. Deryck Whibley (guitare et voix), Steve Jocz (batterie), Dave Baksh (guitare) et Jason " Cone " McCaslin (basse), alors âgés en moyenne de 16 ans, sont bien déterminés à conquérir un large public grâce à leur volonté et leur audace.
En effet, l'énergie brute et l'irrévérence que Sum 41 déploie sur scène attirent rapidement l'attention des compagnies de disques. C'est ainsi qu'à la fin de 1999, après une série de spectacles dont plusieurs en première partie de légendes comme Down By Law, Gob et Ten Foot Pole, le groupe signe un premier contrat de disque avec l'étiquette indépendante Aquarius pour le Canada et avec Island Records pour les États-Unis.
Le 27 juin 2000 paraît un premier mini-album, Half Hour of Power, un mélange éclectique de métal et de punk-rock. Puis, la formation entreprend une tournée durant laquelle elle fait la première partie des groupes Mighty Mighty Bosstones, Offspring, Social Distortion et Blink 182.
Puis, le groupe lance en mai 2001 son premier album complet, All Killer, No Filler, produit par Jerry Finn. Le disque connaît un succès indéniable et les ventes se chiffrent à plus de 3 millions d'exemplaires. Le groupe entreprend une seconde tournée.
Sum 41 signe, quelques mois plus tard, un titre sur la bande originale du film Spiderman : What We're All About.
En 2002, l'album Does This Look Infected? triomphe, confirme le talent du groupe et lui permet entre autres de jouer aux côtés de Iron Maiden. Le vidéoclip hilarant Hell Song, tiré de cet album, met en vedette le groupe ainsi que plusieurs célébrités dont Metallica, Jesus Christ et les Osbourne.
En 2003, Sum 41 lance le DVD Sake Bombs and Happy Endings, un enregsitrement d'un concert à Tokyo au Japon. La formation collabore également à la compilation Rock Against Bush et à l'album de Iggy Pop, Skull Ring.
En juin 2004, la formation se retrouve au centre de l'attention médiatique, bien malgré elle. Lors d'un voyage au Congo pour tourner un documentaire pour l'organisation canadienne War Child, les membres du groupe se retrouvent piégés à cause de la guerre qui y fait rage. Ils peuvent être rapatriés grâce à un représentant de l'ONU, Chuck Pelletier, à qui ils dédieront leur nouvel album, Chuck. Ce nouvel opus témoigne de leur expérience et de leur maturité nouvelle.
Le 15 juillet 2006, Deryck Whibley épouse la chanteuse canadienne Avril Lavigne. Les célébrations officielles ont eu lieues à Santa Barbara en Californie. Vers la fin août, le documentaire Rocked: Sum 41 in Congo du groupe, est nominé officiellement aux Gemini Awards. La cérémonie se déroulera le 4 novembre prochain.
Au mois de janvier 2007, on annonce que Deryck a collaboré au futur album de sa femme Avril, The Best Damn Thing.

Pas si newbie que ça, le groupe emo Fall Out Boy, originaire de Chicago, fête en 2006 ses cinq ans de survie dans la jungle de l'industrie rock. Inconditionnels de la série «Les Simpsons» (Fallout Boy est l'un des personnages récurrents), Patrick Stump, Peter Wentz, Joe Trohman et Andy Hurley ont la brillante idée, un après-midi en 2001, de se déloger de la télé pour faire un bœuf dans le garage.
Deux ans plus tard, le quatuor signe son premier album «Take This To Your Grave». Les geeks se ruent dessus, normal : le groupe y laisse un clin d'œil en soutien à GTA, jeu incessamment attaqué par la morale américaine.
Si Fall Out Boy reste encore discret, la bande tape pourtant dans l'œil du label Island Records et en 2005, elle se voit proposé la production de son second opus : «From Under The Cork Tree». Là encore, on retrouve des références kitsch au possible comme «Nobody Puts Baby In The Corner», titre tiré de la plus fameuse réplique de film «Dirty Dancing».
L'album se classe un temps dans le Top 10 des charts américains, les Fall Out Boy, eux, sont nommés dans la catégorie «meilleure révélation de l'année» aux Grammy Awards édition 2006. Et leur triomphe est bien parti pour se prolonger en Europe.
En 2007, le groupe sort leur quatrième opus intitulé Infinity On High avec le tube This ain't a scene, it's an arms race. Pete Wentz a également participé à la série télé Les frères Scott, il interprète le petit ami de Peyton Sawyer (Hilarie Burton).
Le groupe Fall Out Boy se produit au Tric pour chanter A Little Less Sixteen Candles et A Little More Touch Me.